徐克自然是要以本片拍出了当年那个走到繁华极至，行将殒落的旧上海。将乱世中道德沦亡、人心险恶，人人为了自己的末世风情给展现出来。
在吕言看来，徐克也确实以他擅长的犬儒讽刺的游戏手法，流利的表现出来。当时的他本来还有些诧异，毕竟《上海之夜》最初是放在抗战时期。但全片愣是没出现一个面目狰狞的曰本人，反而更多的是从群众演员们的演绎中表现了出来。
“言仔，你觉得这边怎么样？”台南某小镇上布置完场景，徐克总算松了口气问道。
吕言其实从到这时就皱着眉头，听到徐克的问题他自然也很中肯道：“外景放在台湾的这种小镇古街拍摄，实在没有大上海的气派！有谁会相信当年的远东第一都会会像个乡下小城？”
毕竟吕言以前看类似影片，对于大上海的展现都极其的浓厚。不过他当然也能够理解这个时期的香港电影，很难通过外景展现出来。
徐克闻言也是深思着点点头，无奈叹口气道：“我们成本有限，而且想去内地拍摄的话程序太麻烦。拍摄周期，根本等不起。虽然将就了点，我们尽量把其中的味道拍出来就好了。”
吕言则是笑笑，虽然不太满意外景但对徐克的话还是非常认同道：“应该无伤大雅，毕竟我们的棚内景搭出了旧上海风情。特别是白鸽笼公寓，也重现了当曰的市井风情。”
特别是后来的香港可谓寸土寸金，高楼林立。因此，在旧的港片中，处处体现港人居住空间的狭小：一间斗室，利用几扇门、楼梯间、电梯，就可编出很多情节。而内地的影迷对香港人居住的狭小空间更是用一个形象的词语——“白鸽笼”来形容。但是可不要小看这些“白鸽笼”，香港电影历史上很多脍炙人口的电影，包括恐怖片、警匪片、动作片、时装片等就是在“白鸽笼”内拍摄而成的。
于是大家才可以看到《无间道》中，类似楼顶天台是卧底的接头处；电梯里又成为梁朝伟的葬身地……在《宝贝计划》里，成龙为了逃避黑帮追杀翻过阳台，从一层又一层楼宇间的冷气机罩跳到地面上；还有成龙与元彪在房子里捉迷藏的场景,简直将香港的居住环境的小与密表现得相当透彻。还有《男儿本色》里,谢霆锋、房祖名、余文乐跳楼追逐的场面，更是以巨大的楼宇落差冲击着你的视觉神经。
导演们都以自己的手法，将狭小空间内的拍摄展现得淋漓精致。对于吕言来说，大场面比起小空间的激情拍摄容易的太多。
“呵呵，言仔你不是说下部片子要拍枪战嘛！到时候，少不了‘白鸽笼’片段。比如说在狭小的旺铺和街道上狂奔逃命的震撼刺激场面，拍的好比起大场面碰撞要更加让人记忆犹新！”徐克就怕吕言太过模仿新艺城大局面的对抗，所以抓到时机就指点。“昨天你拍的那几组镜头，很完美。我也总算能够放心，下部片子让你执掌导筒！”
“恩！”吕言点点头，徐克很多独具匠心的场景画面拍摄让他受益良多。
“阿权！你去跟那些群众演员说说，叫他们表情要真实一些。”
前来台湾的也就几位主演而已，但要拍出曰本进攻上海的大场面当然需要群众演员。而这些群众演员，大部分都是当地的台湾居民加些游客而已。
大家听说香港导演来这取景，自然各个兴奋的不得了。
今天的拍摄目标就两组镜头，钟镇涛和张艾嘉在混乱中跌落桥下得以会面，那里黑暗一片，两人甚至无法看清对方的面孔，远处的背景是一片恐怖的红光（炸弹造成的火灾）。“桥”在这里变成了二人的庇护，正是战争的到来使这对如萍飘零的小人物形成了紧密的联盟。
后来抗战胜利，从军的钟镇涛再回上海，来到桥下，住在这里的则是一群依靠轮流卖血为生的残疾无业者，远处的背景则是灯火辉煌的大上海的繁华景象，受灾受难的依然不过是穷苦人。
第一组镜头徐克的要求是要有那种朦胧的美感，加些小诙谐。
对于晚间的拍摄，徐克自然是娴熟的不得了。吕言则是紧跟着他，希望能够多学到些夜间拍摄的技巧。
这不单单是为了他自己即将拍摄的《英雄本色》做铺垫，更多的是为今后打算。
事实上这对于徐克不是难度，对于张艾嘉跟钟镇涛这两位主演就更稀松平常了。对于夜间拍摄来说，演员们不知道用不同的方式、风格演绎了多少角色。
“嘶！艾嘉姐可真不赖。”第一次拍摄完，吕言站在边上也由衷的赞叹一句。比起《最佳拍档》里只会撅嘴瞪眼茶壶般站着的“男人婆”，张艾嘉在《上海之夜》中发挥的‘笑果’，更多是来自于本色魅力散发出来的，没有一丝表演的痕迹。
“若真拼比起演技来，钟楚红离她确实还有些距离。”吕言点点头，心中想到。当曰在邵氏片场，他多少看了会《青蛙王子》的拍摄。不论是题材，还是演绎手段都跟当初的《花心大少》无大差别。
特别是钟楚红的表现，着实还需要更加磨砺。看看现在张艾嘉的表现，一眼就能分出高下来。
反倒钟镇涛的表演，很是平平。他确实有心以喜剧来闯香港电影的市场，可惜他的表演实在太着于痕迹。说不上好坏，但没什么大突破。
“言仔，你过来看看这两几组镜头哪个好！”拍摄完成的徐克，似乎有心听听吕言的看法。
从《上海之夜》开拍起，吕言就总不自觉的向徐克提出些意见。原本的徐克反倒有些不以为然，但真到了微微改变再拍起来效果确实好了不少后才动不动就问起吕言的意见来。
吕言在总机前看了良久道：“导演，很不错呢！特别是艾嘉姐的表现，已经挑起大头了。”
相处这么久的时间，吕言早就摸透了徐克的姓格。徐克为人固执，很少听意见。何况他才是导演，吕言以前提意见也都是小心翼翼。挑出的毛病，大多数也在演员身上。
“咦！对了，我以前听说你爷爷、奶奶都在台湾住着呢？这次回来不去看望下老人家嘛！等明天要是拍的快，我给你放个假。”徐克忽然没由来的开口，顿了顿又道：“你一个人在香港漂泊，我也算是你长辈。这样，明天挑个时间我也买些东西，陪你回家去看看老人家。”
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在吕言看来，徐克也确实以他擅长的犬儒讽刺的游戏手法，流利的表现出来。当时的他本来还有些诧异，毕竟《上海之夜》最初是放在抗战时期。但全片愣是没出现一个面目狰狞的曰本人，反而更多的是从群众演员们的演绎中表现了出来。
“言仔，你觉得这边怎么样？”台南某小镇上布置完场景，徐克总算松了口气问道。
吕言其实从到这时就皱着眉头，听到徐克的问题他自然也很中肯道：“外景放在台湾的这种小镇古街拍摄，实在没有大上海的气派！有谁会相信当年的远东第一都会会像个乡下小城？”
毕竟吕言以前看类似影片，对于大上海的展现都极其的浓厚。不过他当然也能够理解这个时期的香港电影，很难通过外景展现出来。
徐克闻言也是深思着点点头，无奈叹口气道：“我们成本有限，而且想去内地拍摄的话程序太麻烦。拍摄周期，根本等不起。虽然将就了点，我们尽量把其中的味道拍出来就好了。”
吕言则是笑笑，虽然不太满意外景但对徐克的话还是非常认同道：“应该无伤大雅，毕竟我们的棚内景搭出了旧上海风情。特别是白鸽笼公寓，也重现了当曰的市井风情。”
特别是后来的香港可谓寸土寸金，高楼林立。因此，在旧的港片中，处处体现港人居住空间的狭小：一间斗室，利用几扇门、楼梯间、电梯，就可编出很多情节。而内地的影迷对香港人居住的狭小空间更是用一个形象的词语——“白鸽笼”来形容。但是可不要小看这些“白鸽笼”，香港电影历史上很多脍炙人口的电影，包括恐怖片、警匪片、动作片、时装片等就是在“白鸽笼”内拍摄而成的。
于是大家才可以看到《无间道》中，类似楼顶天台是卧底的接头处；电梯里又成为梁朝伟的葬身地……在《宝贝计划》里，成龙为了逃避黑帮追杀翻过阳台，从一层又一层楼宇间的冷气机罩跳到地面上；还有成龙与元彪在房子里捉迷藏的场景,简直将香港的居住环境的小与密表现得相当透彻。还有《男儿本色》里,谢霆锋、房祖名、余文乐跳楼追逐的场面，更是以巨大的楼宇落差冲击着你的视觉神经。
导演们都以自己的手法，将狭小空间内的拍摄展现得淋漓精致。对于吕言来说，大场面比起小空间的激情拍摄容易的太多。
“呵呵，言仔你不是说下部片子要拍枪战嘛！到时候，少不了‘白鸽笼’片段。比如说在狭小的旺铺和街道上狂奔逃命的震撼刺激场面，拍的好比起大场面碰撞要更加让人记忆犹新！”徐克就怕吕言太过模仿新艺城大局面的对抗，所以抓到时机就指点。“昨天你拍的那几组镜头，很完美。我也总算能够放心，下部片子让你执掌导筒！”
“恩！”吕言点点头，徐克很多独具匠心的场景画面拍摄让他受益良多。
“阿权！你去跟那些群众演员说说，叫他们表情要真实一些。”
前来台湾的也就几位主演而已，但要拍出曰本进攻上海的大场面当然需要群众演员。而这些群众演员，大部分都是当地的台湾居民加些游客而已。
大家听说香港导演来这取景，自然各个兴奋的不得了。
今天的拍摄目标就两组镜头，钟镇涛和张艾嘉在混乱中跌落桥下得以会面，那里黑暗一片，两人甚至无法看清对方的面孔，远处的背景是一片恐怖的红光（炸弹造成的火灾）。“桥”在这里变成了二人的庇护，正是战争的到来使这对如萍飘零的小人物形成了紧密的联盟。
后来抗战胜利，从军的钟镇涛再回上海，来到桥下，住在这里的则是一群依靠轮流卖血为生的残疾无业者，远处的背景则是灯火辉煌的大上海的繁华景象，受灾受难的依然不过是穷苦人。
第一组镜头徐克的要求是要有那种朦胧的美感，加些小诙谐。
对于晚间的拍摄，徐克自然是娴熟的不得了。吕言则是紧跟着他，希望能够多学到些夜间拍摄的技巧。
这不单单是为了他自己即将拍摄的《英雄本色》做铺垫，更多的是为今后打算。
事实上这对于徐克不是难度，对于张艾嘉跟钟镇涛这两位主演就更稀松平常了。对于夜间拍摄来说，演员们不知道用不同的方式、风格演绎了多少角色。
“嘶！艾嘉姐可真不赖。”第一次拍摄完，吕言站在边上也由衷的赞叹一句。比起《最佳拍档》里只会撅嘴瞪眼茶壶般站着的“男人婆”，张艾嘉在《上海之夜》中发挥的‘笑果’，更多是来自于本色魅力散发出来的，没有一丝表演的痕迹。
“若真拼比起演技来，钟楚红离她确实还有些距离。”吕言点点头，心中想到。当曰在邵氏片场，他多少看了会《青蛙王子》的拍摄。不论是题材，还是演绎手段都跟当初的《花心大少》无大差别。
特别是钟楚红的表现，着实还需要更加磨砺。看看现在张艾嘉的表现，一眼就能分出高下来。
反倒钟镇涛的表演，很是平平。他确实有心以喜剧来闯香港电影的市场，可惜他的表演实在太着于痕迹。说不上好坏，但没什么大突破。
“言仔，你过来看看这两几组镜头哪个好！”拍摄完成的徐克，似乎有心听听吕言的看法。
从《上海之夜》开拍起，吕言就总不自觉的向徐克提出些意见。原本的徐克反倒有些不以为然，但真到了微微改变再拍起来效果确实好了不少后才动不动就问起吕言的意见来。
吕言在总机前看了良久道：“导演，很不错呢！特别是艾嘉姐的表现，已经挑起大头了。”
相处这么久的时间，吕言早就摸透了徐克的姓格。徐克为人固执，很少听意见。何况他才是导演，吕言以前提意见也都是小心翼翼。挑出的毛病，大多数也在演员身上。
“咦！对了，我以前听说你爷爷、奶奶都在台湾住着呢？这次回来不去看望下老人家嘛！等明天要是拍的快，我给你放个假。”徐克忽然没由来的开口，顿了顿又道：“你一个人在香港漂泊，我也算是你长辈。这样，明天挑个时间我也买些东西，陪你回家去看看老人家。”
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