第141章
不知为什么更像是阴阳怪气了。
第74章
第二天的《黄铜唱片机》组，全员吃沙拉作为午饭。
且所有人还不能有异议，因为这是队长谢逅在前一天晚上，“特地”给大家准备的午餐，不用他们自己花钱——以便于不耽误练习时间，大家要在练习室就把午餐吃掉，抓紧时间投入到排练中去。
顾夜宁和黎昼吃惯了菜叶子，闷头吃完了简单的节食餐之后继续练习自己的部分，以樊城为首的一群练习生则因为没法去食堂吃心仪的食物，叫苦连天。
但由于摄像机在拍摄，谢逅又给出了冠冕堂皇的理由，没有谁和前一天的樊城一样想不开胡乱说话。
负责教他们舞蹈动作，排练队形的老师，是一公时《疯》ab组的负责老师，也是和节目组合作的帝都著名舞室的老师，姓严，但性格并不严厉，甚至过于随和亲切。
对于顾夜宁来说，集体编舞部分确实比较简单，他跟着练了几遍，基本已经熟记在心，剩下的只剩下现场开麦与志在必得的c位部分。
顾夜宁试着和严老师商量能不能添加更多的现代性的舞蹈元素在内时，同样和他竞争c位的张志涵则也跟着询问，如果获得这段dance break，是否可以增加自己擅长的炫技。
譬如说一字马朝天镫。
但他要求的炫技立刻遭到了否决，《黄铜唱片机》归根结底是首沉郁的歌曲，沈廉的嗓音也不是高昂热烈那一挂，不适合在表演途中让观众看高难度的动作姿势。诚如张志涵所说，这样的确能够做到让人眼前一亮，但未免有些喧宾夺主——导师合作舞台，导师的存在感不该被磨灭。
对此张志涵倒也没有太多的怨言，平和地接受了严老师的解释，并没有据理力争，倒是让顾夜宁对他高看许多。
“我想用现代舞的元素支撑我的想法，在表达上更自由，更丰富，更从容。”顾夜宁说。
“可以试着用你想的，你来发挥，但也要记住把握度的问题。”
顾夜宁点了点头。
他其实明白老师的意思，其实也有顾虑。在专业舞者面前，他们作为“偶像”完成的舞蹈里融入的现代舞元素太多，反而会误导普通观众，譬如让粉丝们真的把某些舞蹈当做现代舞来看，但实际上成品的技巧性或是艺术性相差甚远。
他的想法，其实和张志涵想要的中国舞炫技异曲同工，只不过张志涵的渴求太迫切，加上他本身的，功底并不算特别扎实，自己就显得没那么急功近利。但归根结底，都是在为了让自己更出彩，更吸引眼球而争取机会，良性的竞争是促进进步的绝好方法。
编舞老师下午离开后，声乐老师下午上班。
“来，我们先来合一遍。”
他到场后第一件事，就是往练习室的电子琴前一坐，直接让练习生们直接按歌词分配，森晚整理将全曲演唱一遍。
《黄铜唱片机》是大爆曲，人人都会唱，但十名练习生在老师面前站成一排，全员神情壮烈的样子，倒像是要上战场。
“怎么都这个表情？我看了你们的歌词分配，每个人的唱段也不多啊。”
无人应声，在摄像头下大家都盯着歌词表情紧张。
“夜宁，你排名第一，你来说。”
猝不及防被点名的顾夜宁，就像是在上课时因为出现全班不会做的题而被任课教师点名的班级第一。但问题是，他擅长数学，语文老师点他起来，也未必起到效果就是了。
“陈老师，是这样的。一方面这是pd的歌，我们怕发挥不好，所以紧张，另一方面，《黄铜唱片机》这首歌听起来似乎没有演唱门槛，好像朗朗上口，但实际自己驾驭起来特别别扭。”但优等生不能不回答老师的问题。虽然声乐不是最擅长的，但口齿清楚，条理清晰地代表全班发言还是可以的。
陈老师若有所思地点了点头。
“哪怕你们平均一人就三四句？”
顾夜宁：“……是的。”其实自己的单人部分就两句歌词。
练习生们也纷纷点头。
“沈廉老师的歌，音域和气息都并不简单，加上大多是基于他自身经历所创作出来的歌曲，因此立意和其中细节的把握度，本身就不容易。你们还年轻，声音里也大多没有故事，但这首歌偏偏就是情感表达和声音塑造的极致作品。”
黎昼说：“而且这首歌换气真的很难。”
“你们如果认认真真把全曲唱下来，会发现唱到一半的时候就开始有点缺氧——不过不需要担心这个，毕竟你们都没什么歌词，哪怕是承担了主唱1重担的……李湛同学，是吧？”
全体练习生：“……”
的确，扎心了。甚至最高音的部分，是沈廉自己来演唱，大概是担心他们在短短一周，甚至不到一周内无法把舞台做好的缘故。
“如果在你们唱过之后，pd接下来进入歌曲，那个质感立刻就会不一样，哪怕就一句话，在座的各位都会立刻成为陪衬。”
顾夜宁虚心求教：“所以我们如果想尽量不拖pd的后腿，努力将这首曲子完成得更好，该怎么办呢？”
“首先，不要炫技，不要因为过于在意技巧和方法，因此让你的声音被框死。”
谢逅说：“但我们这群人也没什么技可以炫。”
陈老师：“……”
第74章
第二天的《黄铜唱片机》组，全员吃沙拉作为午饭。
且所有人还不能有异议，因为这是队长谢逅在前一天晚上，“特地”给大家准备的午餐，不用他们自己花钱——以便于不耽误练习时间，大家要在练习室就把午餐吃掉，抓紧时间投入到排练中去。
顾夜宁和黎昼吃惯了菜叶子，闷头吃完了简单的节食餐之后继续练习自己的部分，以樊城为首的一群练习生则因为没法去食堂吃心仪的食物，叫苦连天。
但由于摄像机在拍摄，谢逅又给出了冠冕堂皇的理由，没有谁和前一天的樊城一样想不开胡乱说话。
负责教他们舞蹈动作，排练队形的老师，是一公时《疯》ab组的负责老师，也是和节目组合作的帝都著名舞室的老师，姓严，但性格并不严厉，甚至过于随和亲切。
对于顾夜宁来说，集体编舞部分确实比较简单，他跟着练了几遍，基本已经熟记在心，剩下的只剩下现场开麦与志在必得的c位部分。
顾夜宁试着和严老师商量能不能添加更多的现代性的舞蹈元素在内时，同样和他竞争c位的张志涵则也跟着询问，如果获得这段dance break，是否可以增加自己擅长的炫技。
譬如说一字马朝天镫。
但他要求的炫技立刻遭到了否决，《黄铜唱片机》归根结底是首沉郁的歌曲，沈廉的嗓音也不是高昂热烈那一挂，不适合在表演途中让观众看高难度的动作姿势。诚如张志涵所说，这样的确能够做到让人眼前一亮，但未免有些喧宾夺主——导师合作舞台，导师的存在感不该被磨灭。
对此张志涵倒也没有太多的怨言，平和地接受了严老师的解释，并没有据理力争，倒是让顾夜宁对他高看许多。
“我想用现代舞的元素支撑我的想法，在表达上更自由，更丰富，更从容。”顾夜宁说。
“可以试着用你想的，你来发挥，但也要记住把握度的问题。”
顾夜宁点了点头。
他其实明白老师的意思，其实也有顾虑。在专业舞者面前，他们作为“偶像”完成的舞蹈里融入的现代舞元素太多，反而会误导普通观众，譬如让粉丝们真的把某些舞蹈当做现代舞来看，但实际上成品的技巧性或是艺术性相差甚远。
他的想法，其实和张志涵想要的中国舞炫技异曲同工，只不过张志涵的渴求太迫切，加上他本身的，功底并不算特别扎实，自己就显得没那么急功近利。但归根结底，都是在为了让自己更出彩，更吸引眼球而争取机会，良性的竞争是促进进步的绝好方法。
编舞老师下午离开后，声乐老师下午上班。
“来，我们先来合一遍。”
他到场后第一件事，就是往练习室的电子琴前一坐，直接让练习生们直接按歌词分配，森晚整理将全曲演唱一遍。
《黄铜唱片机》是大爆曲，人人都会唱，但十名练习生在老师面前站成一排，全员神情壮烈的样子，倒像是要上战场。
“怎么都这个表情？我看了你们的歌词分配，每个人的唱段也不多啊。”
无人应声，在摄像头下大家都盯着歌词表情紧张。
“夜宁，你排名第一，你来说。”
猝不及防被点名的顾夜宁，就像是在上课时因为出现全班不会做的题而被任课教师点名的班级第一。但问题是，他擅长数学，语文老师点他起来，也未必起到效果就是了。
“陈老师，是这样的。一方面这是pd的歌，我们怕发挥不好，所以紧张，另一方面，《黄铜唱片机》这首歌听起来似乎没有演唱门槛，好像朗朗上口，但实际自己驾驭起来特别别扭。”但优等生不能不回答老师的问题。虽然声乐不是最擅长的，但口齿清楚，条理清晰地代表全班发言还是可以的。
陈老师若有所思地点了点头。
“哪怕你们平均一人就三四句？”
顾夜宁：“……是的。”其实自己的单人部分就两句歌词。
练习生们也纷纷点头。
“沈廉老师的歌，音域和气息都并不简单，加上大多是基于他自身经历所创作出来的歌曲，因此立意和其中细节的把握度，本身就不容易。你们还年轻，声音里也大多没有故事，但这首歌偏偏就是情感表达和声音塑造的极致作品。”
黎昼说：“而且这首歌换气真的很难。”
“你们如果认认真真把全曲唱下来，会发现唱到一半的时候就开始有点缺氧——不过不需要担心这个，毕竟你们都没什么歌词，哪怕是承担了主唱1重担的……李湛同学，是吧？”
全体练习生：“……”
的确，扎心了。甚至最高音的部分，是沈廉自己来演唱，大概是担心他们在短短一周，甚至不到一周内无法把舞台做好的缘故。
“如果在你们唱过之后，pd接下来进入歌曲，那个质感立刻就会不一样，哪怕就一句话，在座的各位都会立刻成为陪衬。”
顾夜宁虚心求教：“所以我们如果想尽量不拖pd的后腿，努力将这首曲子完成得更好，该怎么办呢？”
“首先，不要炫技，不要因为过于在意技巧和方法，因此让你的声音被框死。”
谢逅说：“但我们这群人也没什么技可以炫。”
陈老师：“……”